You Need Unity: как развивается творческое сообщество в Петропавловске

17 декабря 2024

– Unity, – предложил Станислав, и в это время внезапно включилась музыка в кафе, поэтому Лиа не расслышала и переспросила:

– Что? You need? 

Игра слов – и первый светский вечер получил своё имя, которое отлично отразило его значение: You Need Unity. Ведь творческим людям, особенно тем, кто только начинает свой путь, очень важно объединяться и чувствовать себя частью чего-то большего.

– После выставки 2022 года я думала, что это будет разовое мероприятие. Мы пригласили в качестве спикеров Станислава Алерта, который рассказал о развитии направления стрит-арт и заместителя директора художественной школы при Дворце школьников Людмилу Зайнутдинову, поведавшую о тайнах уникальной архитектуры зданий Петропавловска, – отмечает Лиа Мкртчян. – Это оказалось очень востребованным. Я осознала: это именно то, что нужно нашему городу – объединение творческих людей без ограничений стилей и жанров. Мне захотелось приобщить людей к искусству и устроить настоящий светский интеллектуальный вечер с открытием экспозиции, культурно-развлекательной программой и выступлением спикеров. Первый раз мы прощупывали формат, а во второй – закрепили его. Радует, что сами участники тоже активно помогают в организации: сейчас коммуникацию с художниками взяла на себя Карина Маруан, ставшая менеджером проекта.

Гости мероприятия отмечают, что уровень выставляемых работ растёт с каждым годом, как и количество участников – в этом году их было 18. Всё больше художников проявляют интерес и хотят влиться в творческое сообщество, чтобы поддерживать друг друга, вдохновляться и развиваться вместе.

Большой отклик получила картина Аиды Кайдаровой «Осторожно – время идёт», которая окунает в ностальгию по 90-м. Эта заснеженная пятиэтажка с инеем на окнах и одиноким фонарём может напомнить о детстве, юности и невозвратности прожитых моментов. Аида начала писать картины в одиннадцатом классе, прошла обучение в художественной школе, а сейчас учится на дизайнера.

– Основная мысль, которую я закладывала в эту работу: время бежит очень быстро, нужно успевать наслаждаться каждым моментом. Ещё одна моя картина – «Бездна» – олицетворяет внутренний мир человека во время тревоги, апатии и безысходности, – поясняет Аида. – Участие в таких мероприятиях даёт мне возможность развиваться дальше, я вдохновляюсь делать что-то новое и получаю новые знания. Это шанс, чтобы тебя узнали, полюбили твоё творчество и начали приобретать твои работы.

К слову, присутствие авторов работ стало обязательным ещё на второй выставке: любой гость может не только посмотреть на картину, но и подойти к художнику, познакомиться и расспросить, о чём это произведение. Организатор вечера замечает, что большинство творческих людей – интроверты, и им бывает сложно открыто заявлять о себе. Поэтому такие мероприятия становятся своеобразным вызовом и следующей ступенькой в проявлении себя.

Эту тему подробно раскрыла в своем выступлении хедлайнер и главный гость третьей выставки Асем Кенесова – известная художница Казахстана по росписи стен, которая поделилась своей историей, вдохновила на развитие и движение к целям. Асем оформляла алматинские подземные переходы, работала с крупными брендами Beeline и Lenovo, с медийными личностями и блогерами, стала основателем онлайн-школы Artistry, сотрудничала с Европейским Союзом, Посольством Королевства Нидерландов и написала 28 портретов выдающихся женщин Европы и Казахстана для проекта «Айшолпан».

– Мне нравится создавать что-то масштабное. Я начала заниматься росписью стен, когда в Казахстане это направление ещё не было популярным, – рассказывает Асем. – В то время я ничего не выкладывала в Instagram, потому что считала свои работы недостаточно красивыми. В какой-то момент решила делиться ими, чтобы популяризировать и показывать, какой может быть роспись стен в жилых домах: у меня стало появляться больше заказов. Советую активно заявлять о себе в социальных сетях, чтобы люди могли обратиться к вам. 

Вторым спикером арт-ивента в 2024-ом стал советник Северо-Казахстанской области Закиржан Мамлютов, который рассказал об открытии нового центра Qyzyljar Creative Center и развитии креативной экономики: «Сейчас в нашем центре 58 резидентов, планируем довести эту цифру до 120 лучших представителей в 2025 году, чтобы они смогли представить наш регион».

Изначально Лиа планировала собирать работы молодых начинающих художников, потому что не предполагала, что в таком мероприятии захотят принять участие более зрелые мастера. Однако каждый раз светский вечер посещают члены Союза Художников Казахстана, например, Айдарбек Калдыров, который рад новым инициативам и событиям в нашем городе и считает, что традиционные выставки никак не противоречат встречам в новом формате.

– Я очень рада, когда на таких мероприятиях встречаются разные поколения: молодёжь смотрит на мастодонтов, а те, в свою очередь – на подрастающих художников. У нас нет никаких ограничений, картины не повторяются. Мы создали группу и продолжаем общаться, поддерживать начинания друг друга, организуем в течение года другие выставки, например, в мае оформили тематическую экспозицию «Уязвима».

Помимо погружения в мир искусства и творчества, гости просто насладились предновогодней атмосферой и приятным общением друг с другом.