ЛАЙФСТАЙЛ

Диснеевская Золушка или Тихиро студии «Гибли»: на кого стоит равняться девочкам сегодня

Читая этот материал, нельзя не заметить огромной любви автора Manshuq Ольги Федосенко к героиням мультфильмов студии «Гибли» и их автору Хаяо Миядзаки. Но оттого и интереснее узнать мнение Ольги – почему именно эти женские персонажи могут научить девочку быть независимой и рассудительной.
Ольга Федосенко

2 апреля 2021

Классическим диснеевским сюжетом типа «красивая, но бедная девушка превращается в богатую, успешную и ещё более красивую» нас уже не удивить. Эти фильмы давно стали предсказуемыми, а истории более не соответствуют современным тенденциям: видя на экране Ариэль, которая, не говоря ни слова, добивается любви принца благодаря своей шикарной фигуре и длинным ресницам, я не могу перестать думать о том, какое влияние это оказывает на маленьких зрительниц.

Фрагмент из мультфильма «Золушка» (1950), реж. Клайд Джероними, Гамильтон Ласк, Уилфред Джексон; Walt Disney Productions; IMDB
Японская анимационная студия «Гибли» – один из главных конкурентов «Диснея». Её основатель Хаяо Миядзаки создаёт фильмы, которые можно пересматривать в любом возрасте, каждый раз находя в них что-то новое. Картины «Гибли» в своём большинстве рассказывают истории героинь, а не героев. Они не чаруют своей внешностью или бескрайней добротой, но в них есть кое-что намного более значимое – духовная энергия, которая заставляет совершать необыкновенные вещи ради родных и близких.

Сильные героини

Главное преимущество «Гибли» – смелые и неравнодушные героини. Они не сногсшибательные красавицы, а обыкновенные дети и подростки. Они нуждаются в друге, помощнике, но уж точно не в спасителе.


С другой стороны, мы видим героиню «Диснея» – безупречную во всём принцессу. Она прекрасно готовит, поёт, выглядит опрятно, что бы ни случилось, и всегда вежлива. Она – эталон красоты и поведения. Принц влюбляется в неё с первого взгляда, и это решает все её проблемы.

Выходит, героиня «Диснея» творит свою судьбу за счёт посторонних людей
Будь то её возлюбленный, с которым вплоть до свадьбы она успевает перекинуться только парой слов, или феи с друзьями-зверушками.

Фрагмент из мультфильма «Аладдин» (1992), реж. Джон Маскер, Рон Клементс; Walt Disney Pictures; IMDB
И всё же у студии «Дисней» есть свои отважные принцессы. Но, несмотря на новую черту характера, помимо безупречности, все они чересчур сексуализированы. На фигуре храброго персонажа, например Жасмин, в мультфильме сделан очевидный акцент. К тому же принцесса одета в костюм, который в этой истории совсем некстати и подходит больше калифорнийской девчонке из 90-х, нежели молодой девушке из Передней Азии X-XII вв. Такое изображение отважной героини может заставить девочку поверить, что даже если она хочет быть такой же решительной, ей нужно заранее стать желанной.


Стоит отдать должное героиням «Диснея» 90-х: Ариэль, Белль и Мулан сами спасают своих принцев. Однако и в этих историях их главной функцией остаётся делать всё возможное ради возлюбленного.

Принцессы до сих пор существуют только в реалиях романтических отношений, и, к сожалению, с ними ассоциируют себя маленькие поклонницы
Слева: фрагмент из мультфильма «Красавица и Чудовище» (1991), реж. Гари Труздейл, Кирк Уайз; Walt Disney Pictures; IMDB; Справа: фрагмент из мультфильма «Мулан» (1998), реж. Тони Бэнкрофт, Барри Кук; Walt Disney Pictures; IMDB
Героини «Гибли» не ведут себя как принцессы: они могут быть неопрятными, слишком громкими и грубыми. Их любят такими, какие они есть, и не вынуждают меняться. Кроме того, в их историях не всегда присутствует романтический интерес. Сюжет не завязан на большой свадьбе, куда приглашено всё ликующее королевство.


Мультфильмы «Гибли» рассказывают о поиске себя («Шёпот сердца»), помощи родным и близким («Мой сосед Тоторо») и приобретении уверенности в своих силах («Ходячий замок»). Миядзаки показывает, что для создания красивой и трогательной истории не нужны романтические отношения, которые развиваются на глазах у зрителя.

Достаточно иметь героя, которому не всё равно и который готов бороться за то, во что верит
Фрагмент из аниме-фильма «Шёпот сердца», реж. Кондо Ёсифуми, Studio Ghibli; IMDB

Важность человечности

В то время как «Дисней» фокусируется на производстве мультфильмов, где добро побеждает зло и антагонист всегда получает по заслугам, Миядзаки считает этот подход неприемлемым.


Его истории рассказывают в равной степени и о положительных, и об отрицательных героях. О том, почему и как «злодеи» становятся такими и как их можно полюбить. Если в «Рапунцель» жестокая и эгоистичная мачеха в конце умирает, главная героиня «Принцессы Мононоке» спасает основную разрушительную силу фильма – бушующего Лесного бога – от халатности людей.

Фрагмент из аниме-фильма «Принцесса Мононоке» (1997), реж. Хаяо Миядзаки; Studio Ghibli; IMDB
Или возьмём десятилетнюю Тихиро из «Унесённых призраками»: она не пытается отомстить Безликому богу Каона́си за то, что тот угрожает всем сотрудникам купальни, а решается помочь ему, несмотря на собственный страх.

Девочка узнаёт его получше и понимает, что причиной агрессии Безликого стало одиночество
В случае с дошкольниками, диснеевские мультфильмы остаются в приоритете, так как до семи лет у ребёнка нет понимания того, что зло может проявляться по-разному. По мнению психологов, детям в этом возрасте нужно показывать такие мультфильмы, где злодей обязательно изображён противным и вредным, а протагонист в конце ставит его на место. Это стоит делать, чтобы не запутать ребёнка и не вызвать у него тревожности. Ведь категория более глубокого понимания зла, которое показано в фильмах «Гибли», появляется только в школьном возрасте.


Возвращаемся к диснеевским принцессам и понимаем, что олицетворяют они весьма простую задумку: достаточно надеть блестящее пышное платье, и вот ты превратилась в прекрасную девочку как внутри, так и снаружи.

Фрагмент из аниме-фильма «Унесённые призраками» (2001), реж. Хаяо Миядзаки; Studio Ghibli; IMDB
В фильмах «Гибли» раскрывается тема того, каково это – быть настоящим человеком, который часто ошибается, испытывает множество разных эмоций и порой оказывается в тупиковых ситуациях. Личность главной героини рассматривается здесь намного глубже, неразрывно от её отношений с семьёй, друзьями и миром в целом. Помимо этого, романтическая любовь, если она есть в сюжете, развивается как дополнительный, а не центральный элемент нарратива.


К примеру, у Ситы из «Небесного замка Лапута» (первый фильм Миядзаки о героине, а не о герое) появляются чувства к Пазу во время их путешествия с целью защитить магический мир Лапуты. Кульминация фильма происходит, когда герои уничтожают небесный остров и спасаются от преследователей.

Фрагмент из аниме-фильма «Небесный замок Лапута» (1986), реж. Хаяо Миядзаки; Studio Ghibli; IMDB
Романтическая тема не основная, а любовь только отчасти помогает героине справиться с трудностями

Дружба – основа любви

Вообще романтика в фильмах японской студии не похожа на диснеевскую. Мы привыкли, что в фильмах «Диснея» принцесса в первую очередь поражает своего возлюбленного неотразимой красотой и нарядами. История сфокусирована на мужском взгляде (male gaze) на молодую привлекательную девушку. Основой для любви становится простой закон притяжения, а в реальном мире такие отношения, как правило, не длятся долго. Конечно, сексуальному притяжению есть место и в мультфильмах «Гибли», но это не главный компонент любви. На экране герои становятся друзьями прежде, чем начинают строить романтические отношения.

Фильмы Миядзаки открывают для маленькой зрительницы совсем другой тип любви
В «Рыбке Поньо на утёсе» пятилетний Сосукэ привязывается к Поньо сначала в образе рыбки, а потом и маленькой девочки, его ровесницы. Мальчик объясняет ей, как жить в мире на земле, и учит быть человеком после её превращения. Он помогает ей на пути к мечте – стать настоящей человеческой девочкой. А в конце Сосукэ обещает маме Поньо, что будет уважать и любить её, несмотря ни на что.

Фрагмент из аниме-фильма «Рыбка Поньо на утёсе» (2008), реж. Хаяо Миядзаки; Studio Ghibli, Studio Khara; IMDB
В этой картине нет сексуального притяжения, а любовь рассматривается как совокупность понимания, преданности и дружбы, что очень важно знать каждой девочке для того, чтобы в будущем уметь формировать здоровые отношения.

Семья – не преграда, а поддержка

Во многих историях диснеевских принцесс родители выступают главной противоборствующей силой. Эгоистичные мачехи желают извести своих бедных падчериц, а жёсткие отцы запрещают следовать своему сердцу при выборе жениха. Что уж говорить о тех мультфильмах, где семья совершенно не присутствует в истории, следовательно, и отношения героини с близкими остаются за бортом.


В свою очередь, «Гибли» показывает здоровые семейные взаимоотношения: родители поддерживают стремления детей и стараются понять, что именно требуется для их достижения. Внутри семьи проблемы решаются разговором чаще, чем спором и криками.

Родные прислушиваются друг к другу, без слов понимая, когда другому нужна помощь
Фрагмент из аниме-фильма «Унесённые призраками» (2001), реж. Хаяо Миядзаки; Studio Ghibli; IMDB
У «Гибли» тоже есть подозрительные родители. Четвероклассница Тихиро («Унесённые призраками») спасает маму и папу от их собственной невнимательности и доверчивости. Но это исключение. По большей части Миядзаки изображает позитивное влияние родителей на детей. В пример приведу «Шёпот сердца», где взрослые разрешают дочери на время забросить учёбу, чтобы она смогла испытать себя в роли писателя. А в той же «Рыбке Поньо» мама Сосукэ охотно соглашается навсегда поселить у себя маленькую Поньо, зная, как сильно её любит сын.


Родители из мультфильмов «Гибли» не бегают за дочерью с вопросом «Куда намылилась?», они позволяют ей самой узнать мир, даже если для этого придётся надолго покинуть родной дом и отправиться в далёкое путешествие. Ребёнок, видя такие семейные отношения на экране, станет переносить их в жизнь и поймёт, что стоит прислушиваться к родителям, но в то же время не бояться самой принимать решения в жизни.

Активная социальная позиция героини

Мультфильмы «Гибли» вневременные. А такие, как «Мой сосед Тоторо» и «Навсикая из долины ветров», уже стали классикой. И всё потому, что в них поднимаются по-настоящему важные темы.


Во-первых, главные героини Миядзаки не позволяют себе бездействовать при виде несправедливости.

Фрагмент из аниме-фильма «Мой сосед Тоторо» (1988), реж. Хаяо Миядзаки; Studio Ghibli; IMDB
Они отстаивают своё мнение, не причиняя никому боли
В этом выражается политическая идея режиссёра: в каждой войне виноваты обе стороны, так как вынуждают невинных людей губить друг друга.


Хорошим примером служит сцена из фильма «Ходячий замок», когда Хаул говорит Софи о том, что не желает участвовать в войне, потому что обе враждующие стороны – убийцы, и каждая неправа по-своему. Несомненно, кто-то может быть против такой позиции. Но важность её в том, что она учит детей избегать насилия во всех его проявлениях, и вместо применения силы искать логические доводы для разъяснения своей точки зрения.

Фрагмент из аниме-фильма «Ходячий замок» (2004), реж. Хаяо Миядзаки; Studio Ghibli; IMDB
Во-вторых, Миядзаки уделяет огромное внимание теме экологии. В таких фильмах, как «Навсикая из долины ветров» и «Принцесса Мононоке», ей отдана центральная позиция в истории. Героини спасают бога лесной природы и её жителей, в момент кризиса подвергая свою жизнь опасности.


С помощью экологической аллегории Миядзаки показывает своё негативное отношение к индустриальной цивилизации, и в особенности к атомному оружию. Он показывает зрителю возможные последствия жадности и наплевательского отношения к окружающей среде, которая изображена в мультфильмах настолько красиво, что появляется искреннее желание помочь в её восстановлении. К слову, в некоторых картинах мы видим возвращение ко времени, когда люди верили в магические силы природы и воспринимали её как нечто особенное, что может заставить ребёнка задуматься о своём отношении к внешней среде.

Фрагмент из аниме-фильма «Принцесса Мононоке» (1997), реж. Хаяо Миядзаки; Studio Ghibli; IMDB
В фильмах студии «Гибли» героиня учится отстаивать свою идею и становится увереннее
Она, подросток, доказывает старшим, что её мнение достойно уважения. Такие моменты вдохновляют и демонстрируют, что девочка, как в равной степени и мальчик, способна быть мудрым лидером в борьбе за справедливость.
Несмотря на то что за последние десять лет студия «Дисней» успела отчасти реабилитировать свой статус такими мультфильмами, как «Моана», «Холодное сердце» и «Ральф», Миядзаки остаётся одним из главных создателей фильмов для и про девочек. Его миры великолепны и продуманы до мельчайших деталей, и центром каждого из них становится девочка, которая не боится быть собой и идти к своей цели. 

Изображения: IMDB
M

Читать также: